A intensidade de Karen Francis cria um interessante contraste com a delicadeza dos temas apresentados em seu primeiro disco. São canções que evocam a juventude, romances e a autodescoberta sob uma ótica só dela.

Entre versos cuidadosamente construídos e refrões potentes, a cantora amazonense entrega algumas das melhores canções do R&B dos últimos anos.

Resultado de uma cuidadosa produção que une elementos contemporâneos aos ritmos regionais em uma sofisticada estreia. Resumo: impossível deixar de cantar junto desde a primeira audição.

Para quem gosta de: Mahmundi, Luedji Luna e Gilsons

Melhores faixas: Cardume, Fala e Chama

Se você nunca ouviu Papangu, aqui vai uma dica: não faça absolutamente nada enquanto ouve Lampião Rei. Isso porque qualquer pequena distração te fará perder um novo detalhe que surge neste trabalho tão ricamente criativo.

E não é por menos: não é todo dia que se ouve um disco de metal progressivo que explora a temática do cangaço. Mais especificamente, narrando a origem de Lampião, a figura mais icônica do movimento.

Para isso, o sexteto paraibano faz uma rica costura entre o metal, o forró, o jazz e o baião, criando uma sonoridade surpreendentemente coesa. A maestria, forte marca do grupo, também se revela nas letras do disco que, ao adotar forte apelo literário, finaliza a construção dessa nova e bela mitologia de um dos nomes mais marcantes da nossa história.

Para quem gosta de: Hermeto Pascoal

Melhores faixas: Boitatá, Oferenda no Alguidar e Ruínas

Alguém estabeleceu que música infantil tinha de ser efusiva, lúdica, simples... mas Sítio Rosa prova que nem sempre tem de ser assim. E faz isso da melhor forma possível: com ainda mais música boa.

Em meio ao folk e a MPB, o primeiro registro do coletivo mineiro que conta com Jeniffer Souza e Bernardo Bravo é atmosférico, terno e sereno.

São canções que evocam figuras marcantes desse micro-universo que tem, como epicentro de toda movimentação artística, o sítio que dá nome ao projeto.

As 12 faixas do disco funcionam como um grande álbum de fotografias, registrando momentos marcantes: os primeiros passos das crianças, os animais que fazem parte da família, as conversas sem pressa. Um abraço em formato de álbum.

Para quem gosta de: Marisa Monte, Moons e Florist

Melhores faixas: Lua, Te Ver Nascer e Não Chora

Imagine a principal avenida de uma grande cidade às 18h de uma sexta. Inquietação, entropia e inércia. De certa forma, essa metáfora também funcione para uma mente ansiosa. Talvez, uma ilustração seja fruto da outra.

Em Ansiedade na Cidade, a banda gaúcha se propõe a desenhar essa sensação através de um indie pop psicodélico, marcado por camadas e mais camadas de timbres que se somam para criar cenários e provocar sensações compartilhadas por boa parte da população.

Flertando com o jazz, a improvisação e o lofi, o sexteto nos apresentou a uma sonoridade que até hoje, 7 anos depois do lançamento do disco, raramente encontramos em bandas brasileiras.

Para quem gosta de: Crumb, King Krule e Boogarnis

Melhores faixas: Lagartia, Groove Geral e This Is Life/Corre

Cada ano que passa, o pop fica mais complexo, denso e autoral. Eu adoro isso. O novo disco da Nilüfer Yanya um ótimo exemplo dessa transformação, evidenciada também nos trabalhos de outros nomes, como Mk.gee e Hana Vu.

Eu meio a violões distorcidos, baterias ocas e sintetizadores corpulentos, a cantora britânica traz à tona questões complexas, mas sem qualquer preocupação em trazer respostas definitivas.

A capa de My Method Actor sintetiza boa parte dessa energia que envolve todo o trabalho: olhar para o reflexo de si mesmo, a partir de um ângulo incomum, sob a luz ofuscante — embora artificial.

Para quem gosta de: Mk.gee, Sasami e Hana Vu

Melhores faixas: Mutations, My Method Actor e Like I Say (I runaway)

Como tudo que já nos apresentou, o novo disco de Quartabê é desafiador. Em Repescagem, o grupo tensiona nossa percepção ao rearranjar canções de Dorival Caymmi, a partir de novos ângulos e abordagens.

Repescagem não é um álbum que se entrega de primeira. Desafiando tempo, harmonia e métrica, o quarteto nos entrega um trabalho de intensa originalidade, pautando-se no diálogo entre clarones, teclados e bateria.

O novo disco se revela aos poucos, sempre andando no limite (o que torna tudo mais sedutor) e esticando a capacidade de transitar entre diferentes sonoridades, como o jazz, a eurodance e o reggae.

Em poucas palavras: uma pedrada absurda.

Para quem gosta de: Metá Metá, Gui Amabis e Jards Macalé

Melhores faixas: Maricotinha, Eu Cheguei Lá e João Valentão

Não se deixe enganar pelas batidas leves e melodias contemplativas deste duo belgo-brasileiro. Influenciados pela música brasileira dos anos 70, o Soul e o R&B são o pano de fundo para uma profunda reflexão sobre raça e pertencimento.

Há anos vivendo fora do Brasil, Alessandro “Le Tagarel” Vlerick — responsável pelas vozes e letras de Tapioca — traz uma nova perspectiva do país e de ser brasileiro a partir das vivências colecionadas no continente africano.

Entre amores, saudades e questionamentos sobre colorismo e ancestralidade, a dupla nos entrega um disco adornado por uma poesia que, ao mesmo tempo, consegue ser bela e incisiva.

Para quem gosta de: Cassiano, Anderson .Paak e Marcos Valle

Melhores faixas: Lagoas de Ruanda, Cara de Árabe e Terra Preta